八月三日及五日，由伟德网站官方历经四个多月精心改编复排的优秀保留剧目《满江红》、《柳荫记》激情上演。一经亮相，即不负众望，充分展示了我院作为京剧“国家队”的艺术风貌。其中，《柳荫记》风格高雅、阵容齐整，凸显老中青三代艺术家的风采，集中展现了伟德网站官方的艺术水准。在《柳荫记》演出现场，记者与导演宋锋先生和祝英台侍女“人心”的扮演者宋奕萱——这一对“京剧父女”有了一次愉快的交谈。

记者  ：这次宋奕萱在《满江红》和《柳荫记》两个戏里都有出演，一个是小角色，另一个是比较主要的角色，感觉如何呢？

宋奕萱：《满江红》里的岳霆这个角色虽然戏份不多，演起来也需要比较用心的。在《柳荫记》里演人心，这个角色一直跟祝英台在一起，对梁祝的感情都了解，前半场女扮男装，要求我的表演多点男孩子气。

宋锋  ：作为演员，对自己的要求就应该是不论什么角色都要像主角一样有光彩，只要我上了台，脸上就得放光，不论台下是不是有熟悉你的观众，就算你是“八个头”，也要这么要求自己。其实年轻演员不要觉得你唱台中间的时候，就该打起精神使劲演，在旁边的时候就松懈，平时的每个小角色都按主角来要求自己的话，一旦演主戏的时候，那就是有备而战啦。演员没有小角色。

记者  ：宋锋老师既是导演也是父亲，在排练现场，对宋奕萱的要求是不是特别严格？

宋锋  ：在排练场上，一视同仁，不分亲疏，工作中的严格要求是对所有演员的，对艺术负责嘛。

宋奕萱：排练场父女的关系更淡一些，客观一点，工作起来，好的肯定，不好的通常都是在排练场当时解决。

记者  ：每次进入《柳荫记》的排练现场，感觉创作秩序既紧张有序，又轻松愉快，作为导演，宋锋老师的工作习惯似乎与众不同？

宋锋  ：排戏是一个共同创造的过程，不是导演单方面要求就可以了，演员的主动性很关键，表演的投入可能更重要。导演需要掌握全局，思路清晰，同时和所有创作人员一起营造艺术氛围，平静，松弛，就不会给人施加压力之感，即使创作中有差错，但演员动脑子了，应该鼓励他们。现在不是讲和谐嘛，排练场也得和谐，

宋奕萱：他一般习惯记录下来排练中出现的问题，然后再告诉演员这一段落中出现的问题，或者下来以后和演员交流、调整，这样能让演员的情绪连贯下来不被打断。

记者  ：宋奕萱演得《辛安驿》非常精彩，剧中这个“大女子”的豪爽性格和感觉与宋奕萱瘦小的外形反差很大啊。这个角色的塑造，想必离不开宋锋老师的指导吧？

宋奕萱：舞台上需要爆发力，生活中，我虽然身材瘦小，不太显眼，台上可就不同，该展示自己了，不过我的性格上和她有点接近，也是急脾气，可能比她还冲，不太女孩子，十件事情就想马上把它全干完。

宋锋  ：我感觉她也是个好演员，也算是因材施教吧，感觉她演这个戏会比较适合。老先生讲究艺不压身，作为演员，生旦净丑各个行当都应当有所学习，全面发展。《辛安驿》这种戏就需要平时的积累，多学多了解，希望年轻演员们多学，别单一了，多学、多看、多练，不能一问三不知，可能这戏一辈子都没机会演，但可以给后人说戏啊，把京剧传承下去。

小记：京剧艺术就这样在两代人之间的相继相承，通过跟这对京剧父女戏里戏外的交谈，使我对京剧绵延不尽的魅力，有了更深的体悟。

              （供稿：王晓鑫   编辑：张正贵）