张希娥，毕业于中央戏剧学院舞台美术系设计专业。中国京剧院一级舞美设计，中国戏曲学院客座教授，中国舞台美术学会会员，中国戏剧家协会会员，北京女美术家联谊会会员。

    1960年，我考入中央戏剧学院舞台美术系设计班学习，于1965年毕业。

我的设计老师是：齐牧冬、李畅、薛殿杰、王韧等。绘画老师是：张重庆、钱辛韬、冯法祀、李俊等。

    我的毕业实习剧目是《南方烈火》、《誓死保卫祖国》、《箭杆河边》，实习地点在山西忻县剧团。

    1965年毕业后，分配到中国京剧院工作。参加《游乡》、《打铜锣》……等14个戏的绘制工作。

    1966年设计两个小戏《王杰组剧》、《就是她》，还参加现代戏《惠嫂》的服装设计。同时担任《红灯记》、《平原作战》、《林海雪原》、《海港》……等大量的绘制工作。

    “文革”期间，197 0年下放干校。

 1974年分配到五七艺术大学戏曲学校工作，学习现代戏绘制工作，同时任教布景技术班和素描彩画课。

    1976年设计折子戏《五岔口》、《就是他》、《报童》等布景、服装设计，画《黛诺》设计图。

    1978年，十一届三中全会后，调回中国京剧院工作。

    1979年与他人合作设计《白蛇传》、《大闹天宫》、《八仙过海》。这些戏曾出访加拿大、日本、朝鲜。还与他人合作设计《三打白骨精》。

    1980年搞《王昭君》的服装设计，得到好评。还设计了《丛林行》的服装设计。

    1981年与他人合作担任《锯大缸》、《红楼二尤》的服装设计，获戏曲汇演舞美三等奖。

    1982年与他人合作《火焰山》，我独自设计《燕燕》服装。此戏后来拍成电视京剧，服装设计得到好评，认为色彩鲜明，富有新意，在服装制作上有改革创新，使演员体现体形美。北京剧装厂收藏我的剪裁纸样和花纹设计图案，留作他们的资料。戏曲学院谭元杰老师在《论戏曲服装创新途径》一文中说，《燕燕》的服装设计，对传统戏曲服装的革新作出了相当成功的艺术探索”，“鲜明地体现出设计者对传统戏曲服装‘写意性’美学原则的继承”，又“运用形式美‘多样统一’的基本法则，作出了大胆革新，具有双重审美效应。”

    1 984年担任《风雪云山路》的服装设计。同年，与人合作担任《雁翎甲》的布景设计。

    1985年担任《海市蜃楼》的服装设计。还担任小戏《香罗帕》、《秋江》、《盗仙草》的服装设计。这些戏赴美国、香港演出。

    1 987年担任《春草闯堂》中的春草和小姐的服装设计。

    l 987年担任《红梅阁》的服装设计。

    1989年担任《甘棠夫人》的服装设计，有剧照、有奖状的影印件。在京津沪京剧新剧目汇演中获优秀服装设计奖。

    1989年，与李兴海合作《龙王》。此剧是与日本合作剧目，在日本演出(有说明书、剧照)。

    1991年，担任《玉树后庭花》的服装设计(有剧照)。

    1992年，电视京剧《乐昌公主》(有剧照)的服装设计，获94年中国戏曲电视片展播优秀奖。

    1992年，台湾新编国剧《孙膑与庞涓》的服装设计，在台湾已演出(有部分说明书)。

    1994年，《西夏王》(原名《夏王悲歌》)，此戏参加第五届中国艺术节

的演出(有设计图的剧照)。

    1994年，担任京剧《闯王进京》的服装设计(有说明书)。

    1994年——1995年，担任京剧《火醒神州》的服装设计。

    1996年被评为一级舞美设计。

    1 996年被邀赴山西担任晋剧《丁果仙》的服装设计，11月13日一15日在北京演出。

    在教学工作中，从1990年——1993年，我在中国戏曲学院舞台美术系服装设计班任教，共辅导过十一人，十一个剧目。有《秋风辞》、《武则天》、《满江红》、《桃花扇》、《珍妃泪》、红楼人物三变体(戏曲、舞蹈、影视)、《罗密欧与朱丽叶》。辅导毕业设计四人，四个戏，有《西厢记》、《李瓶儿》、《山鬼》、《蝴蝶梦》的同学设计图，参加了中日学生设计交流展(在中央戏剧学院展出)。(有影印件)。

    1996年9月，我又被聘到中国戏曲学院舞台美术系服装设计班任教，辅导毕业设计班四人，剧目是京剧《西天飞虹》、《洪荒大裂变》、《甘棠夫人》及川剧中国公主《图兰朵》。

    自己认为设计比较好的剧目有《王昭君》、《燕燕》、《龙王》、《甘棠夫人》、《夏王悲歌"等。这些剧目得到了观众及专家的好评。如《燕燕》的服装设计曾被戏曲学院谭元杰老师做为示范设计教材。与李兴海合作的《龙王》服装设计，在日本演出时反响强烈，演员们回国后反映说，服装设计很受日本人的欢迎。演员沈健瑾(饰演李靖夫人)说，当她身穿白色古装，

披淡兰色双面绒绣的纱斗篷(拖地长的)，从花道缓缓进入舞台时，日本观众给予热烈的掌声(参见说明书，其中有彩色剧照)。

    《甘棠夫人》参加京剧新剧目汇演，获得优秀服装设计奖，得到专家们的称赞。他们认为有新意、有创新，尤其是《甘棠夫人》第三场，六年后的甘棠夫人穿着黑色印花服装，这个设计受到专家的赞扬。龚和德同志说：“这是精彩的服装设计。一是把时间的距离感明确了；二是把甘棠夫人的悲寡感情很好地表现了；三是用黑色使演员更漂亮了(会议记录)”。这是专家对我的鼓励。

    《西夏王》(原名《夏王悲歌》)，1 994年5月在兰州审查，省委书记、文化厅长及各级领导对我的服装设计给予了好评：色彩漂亮，这是西部的又是京剧的服装。文化部领导同志去审看时说：‘‘服装设计有很大突破，打破了两百年来京剧服装形式，是为角色，为人物设计，像这个人物，很美，是京剧的又是西夏的，整个戏是和谐的五届中国艺术节演出后，在研究会上，舞台形式是新颖的”。这个戏在第也得到了各位专家的好评。政协主席李瑞环观看后评价说：“总体构思与表演都好，很有创新，很多方面对京剧格式有突破，这一点值得肯定。”一位美国朋友舞美设计家(他在中国戏曲学院授课)，他看完戏，到后台看服装，赞叹说：“服装美极了，，他看到饰演李元昊的陈霖苍说：“你表演得很美，是服装使你的表演美，而你美的表演又体现了服装美”(曹其敬翻译)。在赞美声中犹嫌自己设计之不足，对西北少数民族的性格彪悍、粗犷的特点，还表现得不够突出，有待进一步改进。《夏王悲歌》1 995年获文化部第五届文华奖(有证书、奖牌)。

    简括地说，我从1996年——2008年完成了京剧服装设计《火醒神州》、《红梅阁》、《白蛇传》、《梅妃》、《锁麟囊》、《天下归心》、《梁祝》、《鸳鸯冢》、《坐宫》、《谢瑶环》、《风雨杏黄旗》等。完成的晋剧《丁果仙》、浦剧《土坑上的女人》获第七届中国戏剧节舞美服装设计优秀奖(有奖状)。完成的豫剧《程婴救孤》、上党梆子《陈圆圆》等的服装设计也获得好评与奖项。

    京剧是中华民族的艺术精品，是瑰宝，是炎黄子孙的宝贵财富，它集思想性、艺术性、民族性和群众性于一体。我深深地感到，愈有中国特色、愈是民族的东西，愈有生命力，愈受到世界各族人民的喜爱和欢迎，而优美绚丽的服装又是民族优秀文化的重要内涵。我愿在京剧的艺术园地里，勤勤垦垦地工作，默默无闻地耕耘，在继承中有创新，在发展中有特色，在继承传统和创新方面做出成绩，在振兴京剧事业中有所贡献，这就是我的志愿。